finetunes.net

Auf '...and they have escaped the weight of darkness' setzt Ólafur Arnalds seine Mission fort, eine Indie-Generation aus Pop- und Rock-Fans in eine Welt aus betörender elektronischer Kammermusik und klassischen Arrangements zu locken. Für sein zweites Album lud Arnalds den Kopf der exzentrischen Pop/Rock/Elektronik-Formation Bang Gang, Barði Jóhannsson, als Co-Produzenten in sein Studio ein und folgerichtig klingt das Werk mehr denn je nach einem organischen Crossover. Jóhannsson war vor allem dafür zuständig, die minimalen Arrangements mit einer Vielzahl an Instrumenten einzufärben: „Das Album hat ein ganz klares Thema“, so Arnalds, „nämlich dass es immer Licht nach der Dunkelheit gibt. Für mich hat es eine viel positivere Stimmung als die Vorgänger.“ Als Arnalds die Eröffnungsszene eines ungarischen Indie-Films sah, entdeckte er darin eine unmittelbare Verbindung mit seinem eigenen Konzept – und benannte das Album nach einer Schlüsselzeile aus dem einleitenden Monolog, in dem poetisch-metaphorisch eine Sonnenfinsternis beschrieben wird. '...and they have escaped the weight of darkness' läutet somit ein weiteres intensives Jahr für Ólafur Arnalds ein, das von einer ausgedehnten Welt-Tournee, die bereits Ende März 2010 in China beginnen und ihn auch erneut nach Deutschland führen soll, geprägt sein wird. Die Tour und das neue Album stellen dabei einen konsequenten nächsten Schritt in der Entwicklung des 23-jährigen Isländers aus Reykjavik dar. Innerhalb der letzten 18 Monate ist er aus dem Vorprogramm seiner Landsmänner Sigur Rós zu einem international renommierten Solo-Künstler aufgestiegen. Der angesehene Choreograph Wayne McGregor lud ihn ein, den Soundtrack zu 'Dyad 1909', einem zeitgenössischen Ballettstück, zu komponieren. Zwischendurch schrieb und veröffentlichte Arnalds eine Woche lang jeden Tag ein neues Stück über die Webseite seines Labels Erased Tapes. Die 'Found Songs' sowie das Video zu dem Stück 'Ljósið', wurden seitdem eine halbe Million Mal abgespielt und heruntergeladen. Man hört dem Album diese Weiterentwicklung klar an. Einige der Stücke wurden in unregelmäßigen Abständen direkt während der Tour geschrieben und profitieren von der emotionalen Intensität, ständig auf Achse zu sein: „Der erste Teil von ‘Gleypa okkur’ wurde beispielsweise während eines Soundchecks in München geschrieben, während ich die zweite Hälfte des Stücks in Braunschweig fertig gestellt habe“ erinnert sich Arnalds. Zusammen mit Barði Jóhannsson, der sowohl für seine ausgefallene Persönlichkeit als auch seinen einzigartigen elektroakustischen Klang bekannt ist, verfeinerte Arnalds diese spontan entstandenen Tracks dann im Studio: „Ich wollte diesmal auf jeden Fall etwas anderes machen, etwas mehr. Mit einem Produzenten zusammenzuarbeiten, war Teil dieser Entscheidung.“ Dieses „mehr“ drückt sich nun in Arrangements aus, die eine neue klangliche Vielseitigkeit demonstrieren. So kommen auf '...and they have escaped the weight of darkness' weitaus mehr Instrumente zum Einsatz: Schlagzeug, Gitarre, Stimme, Rhodes, einige subtil eingesetzte Synthesizer und schließlich Arnalds' Klavier. Zudem war für einige Stücke Basslegende Tony Levin am Werk. Arnalds hat somit gegenüber seinen früheren Veröffentlichungen einen offeneren und räumlicheren Klang geschaffen, der einladend, leidenschaftlich und eingängig klingt und die oft geschlossene Welt der Klassik erneut ein kleines Stückchen weiter aufbricht. Am 1. Juli 2010 wird das neue Album das erste Mal mit einem vollen Sinfonieorchester unter der Leitung vom Berliner Dirigenten André de Ridder, der zuvor unter anderem mit Nico Muhly und Damon Albarn gearbeitet hat, in der Bridgewater Hall in Manchester aufgeführt – Seite an Seite mit Johnny Greenwoods 'Popcorn Superhet Receiver' und Stravinskys 'Rite of Spring'. Mehr Info: olafurarnalds.com | erasedtapes.com Bisher bestätigte Tourdaten im Mai: 08.05.10 DE Berlin - Friction Festival 09.05.10 DE Stuttgart - Rosenau 10.05.10 DE München - Muffathalle Café 11.05.10 CH Bern - ISC ‘Die acht namenlosen Instrumentalstücke von Ólafur Arnalds' Debüt gehörten sicherlich zu den schönsten Momenten, die uns das vergangene Musikjahr bescherte.’ (9/10) – VISIONS ‘Streicherarrangements, die von einer ausdrucksstarken atmosphärischen Dichte geprägt sind und den Hörer augenblicklich in ihren Bann ziehen... eine gelungene Platte.’ – SPEX ‘Wenn es in der Antarktis so ist, wie diese Musik klingt, dann will ich da hin‘ **** – JAZZTHETIK ‘Von Null auf Hundert spielt er sich in die Liga von Sigur Ros und Johann Johannsson… Schlichtweg schockierend und unendlich groß.’ / ‘Die beste Klavierplatte 2009’ – DE:BUG ‘Die elegischste Form von Schönheit‘ (4/5)– LAUT.de ‘More accomplished than ever before' (8/10) – DROWNED IN SOUND (UK) 'Gorgeous, on-line chamber-glitch success' **** – UNCUT (UK) 'Iceland’s best new export' – CLASH (UK)